卢浮宫金字塔常常被认为是贝聿铭先生最伟大的作品之一，因为它是一个清楚表达了文化的代表建筑，但是贝聿铭先生早期的博物馆常常被归为有着黑暗阴影的粗野主义作品。
 
一个接一个的项目让这位华裔美国大师拥有了属于自己的复杂且开放的建筑语言。
 
贝聿铭先生有一套整体的设计体系去欢迎博物馆的游客，其中包括了最大限度地在白天利用自然光照，并且在夜晚使用曼妙的人工光照系统，这一特点也成为了他设计体系中最强有力的代表。
 
大多数对于卢浮宫的评价都在称赞这个明亮的金字塔在地上看到的部分的成就，但是真正的设计挑战则大多是在地下：如何给予参观者一个设计成功的地下展览空间？
 
后来，贝聿铭先生将其建筑语言运用到了其他博物馆项目，在那些项目中，光永远是定义博物馆体验的关键点。
 
博物馆作为一个巨大的雕塑，打破了人们对博物馆经典造型的想象，这也成为了弗兰克·盖里在毕尔巴鄂的古根海姆博物馆的原型。
 
在雪城，悬臂方块利用强烈阴影将建筑从地面分离，方块与方块之间的空隙让自然光照可以进入艾弗森博物馆位于中心的入口。
 
厚重的网格板由荔枝面混凝土制成，坐落在中庭上，制造了一种暗淡的气氛。许多优雅的细节也被包含在了严肃的混凝土设计中。